Preparazione vocale per Sanremo: la tecnica che rende libero il cantante
- Valentina Carlile DO

- 3 ore fa
- Tempo di lettura: 1 min

Preparare un brano per un palco come Sanremo significa costruire un equilibrio perfetto tra tecnica vocale, resistenza fisica e intenzione artistica. La voce deve essere affidabile, stabile e capace di reggere stress, emozione e ripetute esibizioni dal vivo.
Conoscere il brano per dominarlo
Il primo passo è un’analisi approfondita della canzone:
Tonalità adatta e sostenibile durante tutte le serate
Tessitura stabile, senza zone che generino fatica precoce
Dizione intelligente, per evitare tensioni mandibolari o linguali nelle parti più impegnative
Gestione delle dinamiche, soprattutto se la canzone alterna piano e forte in punti sensibili
Questa mappatura permette al cantante di organizzare il lavoro tecnico e preparare la voce in modo strategico.
Il respiro: la base di tutto
La respirazione è il motore della performance. In preparazione:
si allena il sostegno diaframmatico
si rinforza il collegamento con la muscolatura addominale profonda
si cura la mobilità costale
si lavorano esercizi per la stabilità laringea
Una respirazione efficiente riduce la fatica, aumenta la libertà vocale e permette di mantenere il controllo anche quando l’adrenalina sale.
Simulazioni live: l’allenamento più importante
Provare il brano “in studio” non basta. Serve:
simulare il palco
usare microfono e in-ear
provare in piedi, con movimento
riprodurre condizioni simili a quelle della diretta TV
Le simulazioni abbassano il livello percepito di stress e creano memoria muscolare e vocale.
Valentina Carlile - Osteopata esperta in Osteopatia applicata a disturbi di Voce e Linguaggio dal 2002. Per informazioni e prenotazioni visita la pagina Contatti





Commenti